Frank López Valdivia / Piporonguitos 2015-I
Storified by Frank López ·
Thu, Jun 04 2015 19:37:10
Es increíble que, en pleno siglo XXI, en Occidente todavía se practiquen barbaridades propias de Salem del siglo XVII. En aquel entonces, se creía que las brujas eran seres diabólicos y que debían ser exterminados "por la voluntad de Dios" (Nom-du-Père legitimador). En tiempos de verticalidad social, en donde solo existía una verdad única en las mentes, muchas de estas decisiones se tomaban en comunidad, la cual, por medio de un nombre-del-padre (o, más específicamente, 'Padre' con mayúscula), se les "confería" la facultad de decidir sobre los derechos o el futuro de los individuos. En un debate de coyuntura actual: ya que el
#viejosensorium no ha muerto ni fue cancelado por el
#nuevosensorium (más bien, se complementan), siempre se ha contemplado la implementación de una ley que otorgue pena de muerte en caso de ciertos delitos; a pesar de que el derecho a la vida es intrínseco para cualquier individuo (según un pensamiento propio de la
#posmodernidad).
Una manera de acrecentar la reflexión: ¿por qué UNA MUJER es acusada, juzgada y quemada viva por bruja? ¿Por qué no se acusaba igual de fácilmente a hombres que "practiquen brujería"? Fuera del arquetipo estético de 'bruja' (nariz respingada, semblante demacrado, color de piel monstruoso), implica, a mi parecer, otra manera de representar a la mujer como un ser más corrompible que el hombre, capaz de atentar contra las ideas de Dios, Estado y Capital. Mientras que los 'brujos', o hechiceros, se vestían de túnica y hasta podían formar parte de la élite.
Por otro lado, por algo estas prácticas de justicia social se abandonaron y se condenaron. El aferramiento ciego a cualquiera de las dos mentalidades (o a cualquier creencia, de por sí) no puede llevar a nada bueno, como lo que le pasó a esa pobre mujer.
(bienvenidas sean correcciones sobre cualquier inexactitud histórica)
"23 fotos que los perfeccionistas amarán"
Algo un poco más trivial: queda claro que lo
#apolíneo implica simetría, armonía, belleza, perfección. La corriente artística que mejor expone este concepto es el renacimiento, característico por la búsqueda de la armonía y la simetría "absoluta". El afán por imitar estas características en la pintura se debía justamente a lo que representaba la
#apolinealidad. Sin embargo, ¿alguna vez se habría pensado, en un contexto de
#modernidad, que esas características podrían presentarse en la vida real por pura coincidencia o por alguna acción casual? Esto es lo que esta galería de fotos quiere mostrar. En términos posmodernos, la concepción moderna de “apolíneo” se difumina, y se adorna de subjetividad: la vida material, que era solo imperfecta, se revaloriza, y encuentra la
#belleza en sus rasgos.
Ya que la mayoría de fotos son caseras y casuales, el elemento fotográfico queda fuera de la discusión de percepción de belleza. Para mí, las fotos son particularmente bellas porque no es el rasgo visual o compositivo de las fotos la que las vuelve bellas, sino el contenido y lo que éste implica: una "exaltación expresiva de lo efímero". Hay pequeñas cosas en la vida que vale la pena contemplar por un rato.
Durante aquella clase en que Noigel Visum nos hablaba sobre creatividad, y en la que nos reveló su verdadera forma a través de Facebook, no pude evitar recordar este video. Es perfecto, porque critica las visiones en torno a la
#creatividad y que, de alguna manera, se vinculan a la educación.
Son evidentes los esfuerzos por incluir la creatividad en este ámbito; sin embargo, los enfoques no son siempre congruentes. En el video, la libreta cantante motiva a los personajes (sin nombre) a “pensar creativamente”. Conforme transcurre el video, empero, propone ejemplos en que se aplica pensamiento creativo que los personajes no logran entender, porque, según ella, “no están pensando/observando creativamente”. Y más aún, no repara en contradecir las ideas de creatividad del hombre amarillo. Fácilmente, podría tratarse de una alegoría de la aplicación de creatividad en el ámbito educativo: SE PIDE a los alumnos ser creativos en CIERTOS ASPECTOS; y, eventualmente, se JUZGA (calificación) el producto de ésta. Por otro lado, el concepto de creatividad implica libertad absoluta en el proceso de creación de ideas, contenidos, etc. Sin duda, este es uno de los pilares del pensamiento de
#posmodernidad (no hace falta mayor ampliación); y su paradoja en la educación es nada más que los restos de
#modernidad que aún están vigentes.
Luego de explicar SU idea de creatividad, la libreta deja que los personajes den rienda suelta a su creatividad. Existe un punto de quiebre, sin embargo: los personajes cambian de forma; la música se distorsiona y se vuelve desconcertante; se utiliza el gore como elemento siniestro; etc. Hasta que todo se detiene, y la libreta finaliza: “Ahora (todos) pongámonos de acuerdo para nunca más ser creativos.” Se interpreta en este segmento, que la libertad absoluta de la creatividad funciona bien, en un principio; pero que, eventualmente, solo es raíz de caos y desorden. De manera satírica, la libreta (el video) propone extirpar la creatividad del actuar (por medio de un consenso, por cierto), y “no ser creativos nunca más”.
Este examen es producto de una concepción de creatividad similar: la idea del método de evaluación es nuestra. Y, aun así, cada uno no puede ser evaluado de una manera diferente: sería imposible evaluar individualmente, y sería una desviación total de la finalidad del examen: calificarnos.
Bueno, Noigel. Gracias por la idea.
Desde un principio, Weiner deja muy en claro que su consigna es siempre la predicar que una mujer es más que lo que se ve. Pone como ejemplo el de una escritora, cuya apariencia se limitaría a ser juzgada únicamente a través de una foto tamaño carné en la contracara de su libro, o (si es que tiene suerte) en apariciones en televisión: la apariencia no es importante. No obstante, con el avance tecnológico y la masificación de los smartphones, las redes sociales (SNS) constituyen un medio por el que millones de fotos de esta escritora se difunden (o una foto difundida millones de veces). Si bien las SNS se han convertido en un espacio en el que escritoras, activistas y personalidades femeninas expresen sus convicciones y sean escuchadas por grandes multitudes, éstas también han magnificado la importancia de “lucir bien” frente a dichas multitudes, lo que puede llevar a críticas o insultos dirigidos a su apariencia.
Al igual que en la edad media, se percibe cierto tipo de misoginia vinculada al culto a la belleza de la mujer. En dicha época, escritores de la literatura clásica solían satirizar y minimizar a las mujeres consideradas “feas”; la crítica era la misma cuando ellas intentaban “embellecerse” con maquillaje. Esto no resulta muy diferente en nuestros días: el pensamiento moderno en torno a la belleza prevalece y no tan imperceptiblemente; sin embargo, aparecen críticas hacia mujeres que, más bien, no recurren al maquillaje y demás técnicas de “embellecimiento”. Las críticas vienen por todos lados: si la mujer de no arregla; si se arregla mucho; si es bella (según el canon estético actual) o si no. Hace falta mencionar que la masificación de la tecnología, producto de la globalización (
#posmodernidad), es la que hizo posible la prevalencia de la importancia de la atención a los cánones de belleza hasta en fotos en línea. Este rasgo posmodernista conllevó a la prevalencia de un rasgo de la
#modernidad; a un nombre-del-padre que legitima a personas a realizar innecesarias críticas hacia la apariencia de una mujer que, por ejemplo, subió una foto a su Instagram.
Publicación: #EligeSentirteBella de Dove
Este anuncio se encuentra en el Jockey Plaza, y se muestra junto con otros en una pantalla tipo panel. Resulta interesante la manera en que se presenta la
#belleza: es una 'elección' de la propia mujer. Al final, todo se resume en una dicotomía de "ser bella" o "ser normal" (probablemente, una manera menos ofensiva de decir "ser fea"), la cual descansa por completo en la voluntad del público objetivo de Dove: mujeres jóvenes adultas. Ellas escogen qué ser.
Por otro lado, no sirve de mucho definir qué es "ser normal" ya que sería llevarnos por la tangente; el anuncio lo propone como una suerte de antítesis de "ser bella". Entonces, ¿qué es "ser bella"? Además de tratarse de una elección, según el aviso, es un estado mental. El concepto de belleza que propone Dove no se limita a la
#percepción visual, propia o ajena, de lo bello en una mujer, sino que evoca a la percepción propia e interna que implica que ella se "sienta bella". Es posible exteriorizar esta percepción de belleza propia; sin embargo, Dove no ve la necesidad de hacerlo. Lo importante en el anuncio es que la mujer "se sienta bella", y, a su vez, vender un jabón de tocador que podría considerarse como un producto de belleza. La paradoja es clara: vender "sentirse bella" y, sutilmente, "verse bella" al mismo tiempo. Bienestar y apariencia de la mano.
#EligeSentirteBellaLamentablemente, la separata de ‘La historia de la fealdad’ que se nos asignó no incluía la sección de lo siniestro; así que leí un poco e intenté aplicarlo a este contenido.
Lo siniestro surge de la reinterpretación espantosa de situaciones cotidianas o esperadas, con fines sensoriales. Es la "revelación de lo que debe permanecer oculto." Sin embargo, la sensación de lo siniestro es presentida, sentida y temida; pero inconscientemente deseada por el sujeto. En el video, el reloj representa el individuo siniestro: se trata de un objeto no viviente con características de un ser racional, y que es la raíz de la premonición siniestra. Este es quien guía y explica a los personajes las implicaciones del tiempo; por ende, los elementos siniestros regados por todo el cortometraje surgen a partir del personaje guía. Por otra parte, estos son fácilmente identificables, ya que contrastan con el tono “infantil” del contenido, lo que lo convierte en una sátira; y no solo provoca impacto en el espectador, sino que refuerza carácter multiinterpretativo del video.
La primera versión de “Don’t Hug Me, I’m Scared” contiene un elemento de ‘shock’ cerca al clímax del video. Es natural que aquellos que conozcan esta versión, esperen lo mismo en la segunda: lo siniestro se vuelve “deseado” por estos espectadores. De lo contrario, el video no causaría el impacto que se anticipa.
Seré una vil sanguijuela de nuevo, y publicaré la noticia que nos dio Noigel.
Es pertinente comparar el caso finlandés con el coreano, al menos en materia de alumnado. Finlandia propone un sistema menos invasivo para el alumno: pocas y necesarias horas de estudio; pocas asignaciones en casa; docentes públicos de alta formación, etc. En Corea, cuyo rápido desarrollo se debe en gran parte a su inversión en el sector educativo, es frecuente que los alumnos asistan a academias extracurriculares desde que están en primaria (8AM-3PM en escuelas, 4PM-8PM en academias). La diferencia es cultural, sin embargo: en el país asiático, se inculca la competencia entre los mismos alumnos; más allá, los hijos son vistos como "formas de progreso" y "escala social" por los padres. Una buena carrera y un buen puesto de trabajo son metas muy frecuentes entre coreanos, y son solo aquellos que pueden pagar estas academias los que tienen mayor acceso a educación. Cabe mencionar que la presión en los alumnos, por parte de los padres, es tanta que la tasa de suicidio en jóvenes es bastante alta. Por el contrario, el sistema finlandés no prioriza cantidad de horas de estudio ni competencia, sino calidad de enseñanza y equidad de posibilidades para los alumnos.
¿Por qué nuestro sistema educativo es mucho más similar al coreano? Podría tratarse de la
#perversión del sistema educativo; una que nos indica que el desarrollo de uno más eficiente demanda mayor esfuerzo de los alumnos y de inversión en infraestructura educativa. Sin embargo, ¿de qué serviría aumentar la cantidad de colegios en Lima si los profesores no están correctamente capacitados? ¿O si la metodología sigue siendo primitiva? ¿Hasta qué punto llega la perversión que hay nidos que aceptan niños de menos de dos años?
¿Qué soluciones hay para nuestro sistema educativo? ¿Uds. qué creen?
Esta es una crítica a cierto artículo de la revista online, Wapa, del grupo La República, en el que afirman que es posible identificar a un hombregay en una relación heterosexual de nueve maneras. El artículo se disfraza de
#posmodernidad (a la par del completo reconocimiento de los homosexuales) para analizar situaciones aparentemente cotidianas a través de una visión paradójicamente modernista. Las “señales” de que un chico es homosexual se basan puramente en creencias populares generalizadoras que, a su vez, tienen raíz en estereotipos de género: por ejemplo, la clásica idea de que un hombre que se junta con hombres gaytiende a ser gay. Además, por supuesto, de las asunciones respecto a deseo sexual o líbido de un hombre.
La explicación (mas no justificación) es clara: el
#viejosensorium en el que descansa el argumento del artículo, no conoce varias historias o versiones; no reconoce individuos, sino comportamientos universales en su totalidad. Para éste, el hombre heterosexual siempre quiere tener sexo, no tiene amigos homosexuales, y (sobretodo, Dios lo ampare) no puede cuidar su apariencia. No hace falta tener un
#nuevosensorium altamente desarrollado para concluir que todos los hombres no poseen las mismas características y, mucho menos, que estas son invariables.
Por otro lado, Wapa ha sido objeto de críticas no solo por este artículo; la índole los demás (dirigidos a mujeres jóvenes-adultas) posee un tinte frívolo y poco realista. Artículos como “Baja kilos con maquillaje en el Día de la Madre”, “10 secretos para conquistar a tu hombre según tu signo”, “¿Cómo ser una mujer infiel?” y “Baja SIETE KILOS en CINCO DÍAS con la dieta de la avena” no solo apelan a los cánones de
#belleza convencionales, sino que atrapan a la mujer en un espiral de estereotipos respecto a su mindset. En pocas palabras, implica que para ellas, es primordial su pareja -o la búsqueda de éste- (visión heterocentrista, por cierto) y verse bien. De nuevo: estereotipos de género.
Este artículo cuenta el testimonio de Sam Brinton, activista LGTB y sobreviviente a las “terapias de conversión”. De padres cristianos pertenecientes a una congregación, Sam cuenta que se les recomendó llevarlo a una de estas “terapias”. Le dijeron que “las personas como él eran ejecutadas” y que “el gobierno lo busca por ser culpable de que el SIDA contagie a EE.UU.”; además de la aplicación primitiva de condicionamiento clásico, en la que recibía choques eléctricos, cobre ardiendo, y hielo en sus manos, mientras se le mostraba fotos de hombres. Todo mientras él aún era púber. Esto no solo causó severos traumas psicológicos, sino estragos en el desarrollo de su personalidad: una vez que era seguro “salir de clóset”, no tenía una idea clara de lo que era (su) sexualidad, ni cómo ejercerla.
Por supuesto, esta es la más extrema expresión de un
#viejosensoriumen acción. Desde la raíz, la religión cristiana que organiza las “terapias” basadas en teorías obsoletas, hasta los padres que permiten que se realicen estas prácticas en sus hijos, en nombre de Dios (Nom-du-Père). El
#cinismo por el que los grupos cristianos son capaces de convencer a los padres de un niño a someterlos a torturas tan funestas, hasta el punto de pervertirlos y hacerlos creer que no son normales, o que son dignos de la muerte (a menos que cambien), es impresionante. Sin embargo, años después, Sam no guarda rencor hacia sus padres, puesto que ellos solo eran ignorantes y pensaban que la terapia le haría bien; ni a la religión, ya que él sigue siendo cristiano. Asimismo, recalca la intolerancia que debe recibir por ambos lados: sus colegas cristianos que desaprueban su orientación sexual, y sus colegas LGTB que desaprueban su religión. Claramente, el que realmente ejerce el carácter misericordioso del cristianismo es Sam.
El artículo finaliza jocosamente: “Bueno, ¡allí lo tienen! Por fin un punto en común que ambos, cristianos intolerantes y homosexuales intolerantes, comparten: ¡la intolerancia!” - “Hey, nobody said "common ground" was always a good place. Sometimes it's all swampy and your neighbors are a bunch of assholes.” (intraducible debido al juego de palabras)
Comentario de publicación "pensaría que se sobrepone la convención social de mistificación del cuerpo ("vergüenza", tal vez?) a la apreciación completa de las obras artísticas, los diseños, las fotografías, etc. de por sí, la revelación total de un cuerpo humano se considera censurable; el femenino claramente más "censurable" que el masculino. podría añadir que iTunes, IG, Fox News, etc., cumplan políticas de regulación de contenido con el fin de ofrecer contenido "apto para todo público". me parece recontra irónico que en redes en donde se publican expresiones posmodernistas todos los días aún mantenga posiciones modernistas con respecto a sus políticas.
sin irnos, por supuesto, a extremos (gore, por ejemplo - edit: y ese fue mi viejo sensorium hablando)"
